她这么敢说，好担心她被封杀 ······

是什么让国家一级演员，越剧表演艺术家何赛飞当众发飙？

热搜整整挂了两天。

(资料图)

事情缘起于一场戏曲大赛，该大赛不仅请来了何赛飞，还有中国戏剧 " 梅花奖 " 得主李东桥和秦腔 " 四大名旦 " 之一齐爱云都担任了评委。

主持人也请来了 " 戏曲一哥 " 白燕升。

看得出来，这次大赛规格很高，而在演出中，一位来自山西籍的戏曲演员张军波引起了大家的关注。

他演的有多好，在何赛飞看来，他就是名副其实的艺术家。

能够把持住整个情绪，能把所有人的眼球吸的牢牢的。

经常看戏剧的应该都很清楚，" 台上十分钟，台下十年功。"

每一个戏剧人都有着别人想象不到的辛苦，可是为自己所热爱而努力，是每个热爱戏剧人的光荣。

可怕就怕在，因为一些别的原因，而迫使他放弃这门艺术。

提起他，主持人白燕升也是很难受，他说张军波的从艺经历非常坎坷。

他被省团看中，来到太原，五年了都没有转正，每月工资只有 1500 元，为了养家糊口，他在演戏之余他靠跑网约车，送外卖补贴家用 ·····

在说到动情处，主持人白燕升一度眼含热泪，声音哽咽：

" 每一个院团长，都应该善待这样好的年轻演员。

我们老说戏曲的未来在青年，光喊口号有什么用，我们需要有人为这样优秀的演员保驾护航，年轻演员才有出路，戏曲才有出路啊！"

就在这时，评委席上的何赛飞也情绪激动，大声呼吁：

" 你说为事业，为中国戏曲建设，哪有这么多高尚的想法，他就是爱好，他喜欢，他从骨子里喜欢 …… 振兴戏曲真的不是喊的，他就是艺术家！……

你们口口声声梅花奖、文华奖，几百万几千万花那么多钱排一台戏，得了奖之后放在仓库里，老百姓也看不到。

戏呢？钱呢？到哪里去了？"

尤其是最后一句：" 就是你们把我抓了去，我也要讲 "。

作为一个已经 60 多岁的艺术家，她肯定非常清楚说出这些话的风险，但她还是勇敢无畏的说了出来。

这说明她爱戏剧同样也爱到了骨子里。

此事件一出，不少人甚至担心她会被封杀。要知道，无论在越剧的造诣还是影视圈的地位，何赛飞老师都可以说是艺术名家，功成名就。

她完全可以选择沉默，但她没有。

她是敢于在这个时代说真话的人，何赛飞，德配其位，是真正的人民艺术家。

翻开她的微博，她标注的还是越剧表演一级演员。

何赛飞，就是靠越剧而踏入演艺圈。

她首次出演越剧电影《五女拜寿》，就获得了百花金鸡戏曲片奖，成了业内当红 " 女星 "。

" 翠云 " 直到现在，都依然是大家心目中的白月光。

不光是《五女拜寿》，在《红楼梦》中她所扮演的妙玉，同样也是出圈之作。

不同于以往清冷，寡淡的妙玉形象，她所扮演的更是多了几分俏皮与可爱。

是呀，这也符合了她年纪尚小，虽住在庵里，却很难掩饰自己的少女心情。

她还出演过越剧版《红楼梦》中的林黛玉。

在这版黛玉中，除了柔美的形象，她多年的越剧表演经验让林黛玉看起来格外轻盈，飘逸，仿佛迎面走过来的就是绛珠仙子。

说实在的，我们这些观众可能对她越剧形象的作品并不是太了解。

她给我们印象最深的还是要数《大红灯笼高高挂》，《风月》，《大宅门》，《孝庄秘史》，《老马家的幸福往事》这些耳熟能详的经典作品 。

尤其是《大红灯笼高高挂》中的三姨太，仿佛就像是为她量身定制的一般。

无论戏里还是戏外，她都为戏而痴。

不少人甚至被她的魅力所折服，声称：

" 我要去恶补何赛飞的剧，只恨不在一个年代，原谅我之前对何赛飞的美竟知之甚少。"

她最大的魅力在她的眼睛，多年的戏曲功力不是白练的。

一个眼神，就足以说出太多故事。

她这个眼泪夺眶而出，轻轻擦拭的画面，现在看来依旧破碎感满满。这些年，她与戏曲可以说是同生同长，她对戏曲的爱，从未减少，

正如她所说的这样，自己之所以去拍电影是因为——

那我也因为是团里面排不到戏，我才去拍电影电视！

我为什么十几二十年没有离开越剧，为越剧奔走相告，所有戏曲我能去的我都去，我不是不爱戏曲。

是的，哪怕身处在影视圈，但何赛飞依旧与越剧，戏曲保持着密切联系。

与戏曲有关的综艺节目，总能看到她的身影。

她一直坚持表演越剧，就是希望它能够被传承下去。

在央视的戏曲综艺节目里，何赛飞老师教主持人朱迅用水袖，当看见前面有一位帅哥时，想看又觉得难为情就可以遮挡。

在戏曲人的眼里，水袖就是一个情感的延续。

在节目里，经过何赛飞的调教，自认是女汉子的朱迅学后都觉得自己变得温婉可人了。其实她在一点一滴中潜移默化的影响着人们，去关注戏曲，去了解戏曲，去热爱戏曲。

就在何赛飞老师发声后的几小时里，曾经的演员张煜枫同样也为基层演员发声。

他之所以敢发声，是因为在 2018 年开始，他就没有再拍过戏，所以也不怕被打压。

看得出来，无论哪个行业都有一定的黑暗面，尤其是在艺术的世界里，几乎都是相通的。

影视行业靠新生代演员更迭，戏剧同样也是。

甚至行业危机更加严重，因为现在有太多年轻人已经远离戏曲了，只有老一代的观众才怀念。

这才更是我们应该思考的。

诺贝尔文学奖得主斯坦贝克曾说：

" 戏剧是世界上唯一一种这样的社会设制，它垂危 4000 年但迄今未断气。让戏剧继续活下去，需要坚韧不拔、忠贞不渝的人。"

这个行业的水太深，何赛飞老师的发言到底会带来多少改变呢？

我不知道，但我清楚的明白。

纵然时间流失，若干年后，人们将依然记得曾经有一个了不起的女艺术家勇敢地呐感：

" 戏呢？钱呢？"

敢于发声，就是最大的改变。